Berklee Online 課程經驗分享：World Music Composition Styles
更新：目前我已經依序修習完 World Music Composition Styles、Contemporary Techniques in Music Composition 2、Advanced Mixing and Mastering with Pro Tools、Orchestration 2 Writing Techniques for Full Orchestra 與 Latin Piano Styles 等五堂課程（其一由 Mark Mothersbaugh 獎學金額外兌換），並取得 Professional Certificate，關於其他課程的經驗分享將於日後整理。
我在 2021 年的 Summer 學期選修了這堂 World Music Composition Styles，以下純粹就公開、或和機構聯繫獲取的資訊以及個人學習體驗，分享給對 Berklee Online 課程有興趣的朋友，含學制、申請、繳費、上課細節、網站使用介面、三種作業類型以及期末作業等介紹，整體學習心得與評價，另有按照課程內容整理出來的播放清單以及個人學習方式、個人課堂作業分享。不會分享到課程內部資料。
課程網頁如下：
https://online.berklee.edu/courses/world-music-composition-styles
一、上課動機
考慮了大概有一兩年，畢竟 1250（不含學分）美金也不算是小錢，如果挑到不好的課還是會懊悔的。陸陸續續有問了一些目前在學或已經從 Berklee 畢業的朋友，他們都表示不太熟 Berklee Online 這邊的師資。
最後會在這個時間點決定修課，我猜主要還是因為被疫情悶壞了。同時壓根也沒考慮未來會申請 Professional Certificate，所以選擇不含學分的版本，單純只是想更從創作的角度了解世界音樂。
繼續閱讀｜回目錄二、申請介紹
學制分為各式碩士學位（Graduate Degrees）、學士學位（Undergraduate Degrees）、證書（Certificates），都有由 Berklee 方面提供完整的課程規劃，另外還有可以自由安排課程的 Certificate Programs，稱為 General Music Studies：四堂課套裝 Professional、八堂課套裝的 Advanced Professional 等兩種。
如果是申請像我這樣單堂課或者 Certificate，從修課到結業都不用任何語言證明（學位則需要）。不過所有學習資料都是全英文，交部分作業時也會要求用英文闡述自己的想法。
付費方式就跟線上一般消費國外產品一樣，不過要注意的是學費通常不被列為消費回饋，如果不想要還多繳出 1.5% 的國外交易費，最好選擇部分銀行所發行、包含學費在回饋項目內的信用卡。
除了上述 1250 美金外，另有 75 美金的申請費，沒有列在課程網站上。每一堂課都會需要繳一次，如果是正式的 Certificate 或 Program 學生，則在學程內所有課程中只需要繳一次。
如果剛開始是申請無學分的課程，在學期接近尾聲時，會被學務單位提醒是否有意願將課程升級為包含學分的版本，也就是把原本的差額 247 美金給補上。
學期結束後的一個月內仍可進行發言，一年內可以持續登入查看與複習，但之後將無法取得課程內容。
當然繳了這麼多錢成為 Berklee 的學生還是有些額外的好處，許多軟硬體都有學生特別的優惠價，不過要注意有些是僅限學位學生享有優惠，詳情請見網站。
繼續閱讀｜回目錄三、上課方式
- 文本：主要學習的載體
- 影音：搭配文本會有影音資料，例如 MV、訪談等等
- Live：每週一小時，非強制參加（時區關係），老師會針對該週課程、作業內容講解或補充
- Quiz：在每個小單元結束時可能有小考（多為選擇題或配對題），簡短單純，就算答錯也會被提醒，能在送出前自行更正
- 作業 Discussion：依據課程內容延伸討論一些議題，長短不限，老師不會個別回覆
- 作業 Exercise：較多元，可能是練習在編曲軟體或打譜軟體上製作世界音樂元素內容，老師不會個別回覆
- 作業 Assignment：多為創作一分鐘上下的作品，音檔為主，樂譜為輔（不一定每週都有要求，有時要求總譜、有時要求 Lead Sheet），老師會個別回覆
- 期末作業 Final Project：結合兩種以上課堂提及的元素，創作兩分鐘以上的作品，繳交音檔與至少四頁以上的總譜，並解釋使用的元素與方式
- 額外討論：彼此分享音樂的留言區（Thread）等
授課老師 Phillip Sheeran 專長是巴西音樂（巴西音樂的章節的確講解得非常詳細），主要樂器是吉他，人很和善。和老師比較有關的基本上是 Live 和作業，Live 時間老師會事先安排並且公告，但因為都是在臺灣凌晨，所以我沒有參加，都是看回放（可以調最快三倍速）。
作業批改與回饋的部分如前述，Phil 在 Discussion、Exercise 會統一整理所有人的回覆給一次回饋，Assignment 會針對個別作業回答，有時是文字有時是語音，回覆時間是依照老師自己安排。
繼續閱讀｜回目錄四、章節內容與播放清單分享
各章節分別講解該地區的旋律、和聲、音階（調式）、節奏型態、樂器法等。依周次排序為：
1. 樂器分類：介紹氣鳴、體鳴、膜鳴、弦鳴、電鳴樂器
2. 愛爾蘭：課程內容提及的音樂清單
3. 西班牙佛朗明哥：課程內容提及的音樂清單
4. 土耳其蘇菲：課程內容提及的音樂清單
5. 西非：課程內容提及的音樂清單
6. 印度：課程內容提及的音樂清單
7. 日本：課程內容提及的音樂清單
8. 古巴：課程內容提及的音樂清單
9. 巴西：課程內容提及的音樂清單
10. 阿根廷探戈：課程內容提及的音樂清單
11. 澳洲：課程內容提及的音樂清單
12. 跨領域：課程內容提及的音樂清單、跨界音樂實例分析
繼續閱讀｜回目錄五、自己的學習方法
課程內容之外：
- 書籍《世界民族音樂文化》用中文釐清一些可能不清楚的概念、《漫遊歌之版圖》用於尋找其他同曲風的專輯
- 臺大課程「全球音樂文化」的投影片
- 其他網站和書籍，例如佛朗明哥曲式（Palos）、非洲節奏等等
- 開 Spotify 清單：串流音樂的時代，整理音樂資源變得過度容易，可以參考第四點所列的清單
課後把關鍵資料（土耳其節奏型列表、南北印度音階列表等等）、專業英文單字整理起來，以便未來查詢用。
繼續閱讀｜回目錄六、課堂作業分享
繼續閱讀｜回目錄七、整體心得
以一堂線上課來說，我認為好處大約有：
- 每週更新課程內容，不會提前開放，不快不慢，強迫持續吸收
- 文本和補充資料豐富
- 認識世界音樂的「創作」面向，擺脫通識課的束縛
- 每週的作業是給自己的挑戰，要拿 A 不難，但以累積作品集的想法出發更能突破自己
- 有這堂課歷屆學生的優良作品（Showcase）可以參考
至於我認為的小缺點：
- 資料偏舊，從推薦的樂團和影片品質看起來可知年代久遠，應該是沒有年年更新學習素材
- Live 課程較沒幫助，老師在非他專長的地方有些自己也不太確定（不過也幸好佔課程比例很少）
- 改作業時獲得的建議通常幫助並不大，通常是一些表層的記譜問題。
- 本屆同學之間素質參差不齊
繼續閱讀｜回目錄後記。
每天都職涯焦慮感爆表的我，在課程中就選擇了認領學分，把該上繳的學分保護費繳完，並且正式開啟了 Professional Certificate 之路，目前進度在第二堂 Gabriele Vanoni 的 Contemporary Techniques in Music Composition 2。畢竟是要招攬客源，Berklee Online 的學務中心還算認真且回覆效率高，不用馬上決定好四堂課分別要上什麼或者每學期上幾堂，我日後會再挑課，不過應該會盡量選難以接觸到的學院派或者業界的進階課。既然不能出國，那至少可以在臺灣充充電、拿張證書。
雖然也才上課一學期，不是特別了解全貌，不過如果有任何疑問也歡迎詢問我（請寄信至 sherwinyang0102@gmail.com）。
